Maurice Emmanuel et le Concours International de Piano de Bourgogne
Le Concours International de Piano de Bourgogne rend hommage à Maurice Emmanuel (1862–1938), compositeur et musicologue français, en intégrant un mouvement de Sonatine à son programme de la catégorie MASTER.
Né à Bar-sur-Aube et ayant grandi à Beaune, il puise dans les chants folkloriques bourguignons une partie de son inspiration.
Formé au Conservatoire de Paris, il mène une double carrière de compositeur novateur – explorant les modes anciens et les rythmes populaires – et de pédagogue influent, comptant parmi ses élèves Robert Casadesus, Yvonne Lefébure, Olivier Messiaen et Henri Dutilleux.
L’inclusion d’une Sonatine ou mouvement de Sonatine dans le concours reflète notre volonté de mettre en valeur le patrimoine musical régional. Les candidats y découvrent une écriture pianistique originale, alliant tradition française et racines bourguignonnes, créant ainsi un lien direct avec l’histoire et l’identité culturelle de Beaune.
Scénographie
Isabelle Tchang Tchong – Artiste & Art-thérapeute
Artiste engagée et art-thérapeute, Isabelle Tchang Tchong place l’humain et l’émotion au cœur de sa démarche. Diplômée en éducation spécialisée et titulaire d’un Master en art-thérapie, elle œuvre depuis plus de vingt ans auprès de publics fragilisés – enfants et adolescents en pédopsychiatrie, personnes détenues, jeunes suivis par la protection judiciaire de la jeunesse, adultes en souffrance psychique ou en situation de précarité. Parallèlement, elle développe une pratique artistique personnelle autour de la peinture et de l’installation, explorant les notions de fragilité, de transformation et de résonance intime. Au sein de Beaune Piano Fest, elle assure la direction artistique des scénographies et expositions, créant des univers immersifs où arts visuels et musique dialoguent.
La scénographie au cœur du Concours
Le Burgundy Piano Competition affirme sa singularité en tissant un lien fort entre la musique et les arts visuels. Sous la direction d’Isabelle Tchang Tchong, une scénographie immersive et une exposition collective transforment les lieux du concours en un véritable espace d’expression et de rencontre. Les œuvres plastiques, installées dans la salle de concert, sont réalisées par un collectif d’artistes locaux aux parcours riches et variés – soignants, pédopsychiatre, psychiatre adulte, éducateurs spécialisés, cadre de la protection judiciaire de la jeunesse – qui offrent un regard sensible sur la relation entre art, soin et jeunesse. Cette démarche, profondément inclusive et humaniste, vise à enrichir l’expérience des spectateurs, à rendre l’art accessible à tous et à faire du concours un lieu où l’excellence musicale se mêle à la solidarité et au partage.